【SHINee 採訪翻譯】Key Clash 雜誌採訪

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SHINee Key 的 solo 演變史

作者:Tássia Assis // @_tassia_a

關於 Key,你需要了解的第一件事情是,他可以自在的轉換身分。這種少見的藝術家能夠變形、增加出好幾種版本,但在每個版本中能維持自己的靈魂。「在綜藝節目裡,我可以是個喜劇演員;在舞台上,我可以是個歌手;在電影裡,我可以是個演員;在雜誌上,我可以是個模特兒。」他往前傾靠近螢幕,透過 Zoom 告訴 Clash,「我從沒見過這種人,所以不管在哪都是做我自己。」

金起範在南韓大邱市出生,最近剛滿30歲。2008 年,他以傳奇 Kpop 男團 SHINee 成員身分首次出道,除了歌手、rapper、舞者這些原本的身分,他成長為 solo 歌手、詞曲作家、時尚設計師、電視主持人、創意總監、學者和慈善家。這還不是清單上的全部,看著 Key 的職業生涯,就像是看星星,每道閃爍的光芒都自成一個宇宙,匯集成藝術、智慧和生命的星系。

這似乎超越想像,但 Key 利用這些優勢。今天最新 EP《Bad Love》發行,而他像是剛剛從〈Bad Love〉宇宙預告中的太空船上下來,直接過來接受訪問。他的白金色頭髮,讓精緻的五官顯得超凡脫俗。磚紅色眼影和黑色眼線完美的融合在一起,凸顯他的眼神。「我不認為我和其他人有什麼不同,但我能夠自由的展現自己,描繪我的內心世界,」他說道,「每個人都有內心世界,只是能否表現出來。我想這是為什麼我總是收到我很自信、很誠實的評論,但我真的只是做自己。」

當人們想到 Key 時,經常想到充滿活力的個性以及幽默感,但他的友善親切,是今天最突出的特色。他在英文與韓文間輕鬆地轉換,坦誠地談到《Bad Love》(他在 2019 年後的首次個人回歸),以及專輯有多私人。他用清楚的手勢輔助,樂意地投入問題中,並尋找有想法的字句編織他的故事和藝術性。雖然有翻譯使對話更流暢,Key 仍然在每個回答後加入自己的觀點,就像個人腳註。

他把新專輯的概念定義為「復古宇宙」,他創造了一個粉紅色調的星際冒險,靈感來自 80、90 年代的科幻電影。外星人和克隆人自在地漫步,錯誤的愛情則是戲劇性的(和隱喻的)背景,他從小就很喜歡這個主題。「我想帶回它,你知道嗎?我很喜歡那些時代,因為我腦海中總是有這些點子,所以很自然的出現,不是勉強想到的,我很開心終於可以把它展現出來,」他說。

作為整個計畫的創意總監,從選歌到全面了解有趣的專輯設計,Key 把這張專輯的發行當作是最後一次。「這當然不是最後,但那是我的心態,我傾注全部心力在這。」他說,「主打歌很難挑選,你知道的,要顧及經濟、商業、粉絲。」提到這個掙扎時他皺了皺鼻子,「如果我選擇其他歌,那很容易:我喜歡這個,或是我不喜歡這個。」時尚這個媒介,在傳達這次的概念也很重要,Key 在這當中既有才華又是個潮流引領者。「老實說,試著展現出獨特的時尚並不常見,所以有一點點壓力。」他解釋,「不管是圖案、顏色、配件、或者細節,我都想要強調並放大。」

最終結果是,這不僅是今年最迷人的唱片之一,也跟 Key 有緊密連結。這張六首歌的作品充滿復古音樂風格和有活力的合成音效,讓人想到他吸引人的性格、戲劇般的幽默和前衛的世界觀。「在這張專輯中,我想傳達出的重要訊息是我的歌手、藝術家身分,」他說,「我告訴粉絲和媒體,這張專輯真實的反映出我自己,結合我所有的喜好和所愛的事物。」

他在專輯中寫了兩首歌詞(〈Saturday Night〉和〈Eighteen (End of My World)〉),兩首歌主題相反。「〈Saturday Night〉是虛構的,〈Eighteen〉則是我的故事。」他解釋,並補充前者是關於 COVID-19 期間的分手故事,後者是他對年輕的自己說的故事。「我出道當時 18 歲,我只想為 18 歲的 Key 加油打氣。歌曲的最後,歌詞變成『I would love to watch the end of my world with you』。」他往下看,停頓思考了一下,「就像,如果真的結束了,我可以看著這一切,我不會覺得悲傷。我會陪著你,所以不需要害怕,不管通道的盡頭有什麼。」他說,「這首歌也關於活在當下,18歲是18歲,30歲是30歲,我沒有具體的計畫,更多的是跟著內心走。」

Key 本人喜歡活在當下,但作為藝術家的他做了一趟時光旅行。從 2018 年的 solo 出道專輯《Face》中,他透過回頭看過去(〈This Life〉, 〈One of Those Nights〉)和現在(〈Imagine〉, 〈I Wanna Be〉, 〈Forever Yours〉),來傳達懷舊和心碎的主題。這次回歸,他選擇將目光放在永恆的星星並不意外—一幅過去、現在、未來共存的畫布。

先行單曲〈Hate That〉,找來歌手兼好友太研合唱,在音樂錄影帶中,太空中的疏離感反映出分手的痛苦—感到孤立,讓你覺得該從世界上消失。這個構想在單曲〈Bad Love〉中再次出現,Key 扮演一位在幕前幕後都活在夢魘痛苦中的演員,再次被困在一艘會被毀滅的太空船裡。

畢竟,回憶人生中一段糟糕的戀情,或是常遇到的糟糕情況,就像是在面對一切。沒有四處穿梭的火箭,沒有展現真心的外星人,只有真空中陰鬱的寂靜。但藉著照進黑暗的光,Key 大膽想像接下來會發生的事。「我一眨眼就 30 了,」他大笑,「有時我會想『還會走多久啊?』沒有負面的意思,比較像是,未來會怎麼樣?接下來會發生什麼?我不知道。」

他不會害怕。Key 到目前為止最深刻的理解是,世界不會按照你的意願發展。「永遠不會!一次都不會!」他迸出這句話,熱切地舉起一根手指。他知道他的星系裡還有很多星星還沒甦醒,現在大部分都還難以捉摸。「就算好點子出現,也還不在我的計畫內,但你可以學會理清所有點子,我會記著。」

原文:https://www.clashmusic.com/features/shinees-key-on-his-solo-evolution

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